Моє дитинство припало на ті вже далекі застійні часи, коли ціни так застоювалися, що не змінювалися цілими п’ятирічками. 30 копійок за літр 76-го бензину дозволяли нашій «середньостатистичній» сім’ї на 408-му «Москвичі» щоліта їздити на море, пару разів побувати у Карпатах, ну а про ближні краї й говорити зайве. І у тих мандрівках мене завжди цікавили монументальні дороговкази, якими зустрічали автомобілістів кожна область, велике місто чи навіть СМТ. Або й ніщо не зустрічало: просто якась композиція біля траси – скульптурна група тварин біля зони відпочинку при лісі, куманець як орієнтир на питну воду, грибочки «просто так».  Розповів чергову цікавинку краєзнавець Борис Юхно для Нової Доби.

blank

Тож такі витвори «трас-арту» підсвідомо сприймалися як «статус» краю чи населеного пункту. Гарні – то й область чи місто будуть гарні, а коли ні – «злидні». Утім, зовсім “ні” не траплялося. Були кращі і були трохи гірші чи менш цікаві. Так мені здавалося, коли бачив якогось колгоспного Щорса чи металеві патики з рамою-назвою чогось і обов’язковою зіркою угорі.

blank

Найчастіше ми минали «вазу» на повороті з дамби на Чапаєвку. Це якщо не брати до уваги суто черкаські в’їздні монументи. Якось, – десь на початку 1980-х, хоча можу трохи помилятися, – сталася халепа: унаслідок раптового зсуву грунту з дамби до Дніпра загриміли і «Черкаси», і добрячий шмат ближньої до стели смуги траси. Тож теперішня розлога «брама» – то на моїй пам’яті вже друга. Перша, пригадується, була «свічкою». Ми, як і всі, розвернулися і з караваном рушили в об’їзд через Канів. А спуск з вулиці ХХІІ партз’їзду разом з нависаючим над ним «осиним гніздом» ДАІ відтоді закрили і машини пішли через дугу нової Луначарки.

blank
Коли ж з’явилася мода на цей жанр, хто автор композицій, які презентували гостям Черкаси і область? Давно цікавився, та небагато довідався, бо колись справа опорядження в’їздів вважалася настільки буденною, що на ній спеціально не зауважували. Та поділюся, чим є.

В основному все це відбувалося наприкінці хрущовських часів, тобто першої половини 1960-х. Агроорієнтований Микита Сергійович полюбляв гасати Україною загалом та Черкащиною зокрема, навіть у Ротмистрівці колоритно базарував, то може тому. Жартую. Скрізь же подібне відбувалося: нові «орнаментальні» зупинки, стели перед містами, якісь характерні для регіону символи на шляху…

Однак, за Хрущова відкрили лише титульну композицію при в’їзді зі столичної області. Хто зна з якого дива, але головною її окрасою став гігантський мозаїчний сифон. Утім – оригінально, що не другорядно. Наступну, на Смілянському шосе до Першотравня 1965-го – вже за Брежнєва. Її автори – київські майстри Павло Аверков, Микола Патиковський і Дмиро Захарченко. Вони запропонували велике декоративне панно 8х4 метри, виконане з керамічної плитки способом мозаїки. Панно примикало до бетонного парапету в півсотню метрів завжовш. Попереду знаходилася стела з легких металоконструкцій з рельєфним написом «Черкаси».

blank

Далі взялися за в’їзд з боку Канева. Тут основою послужила шевченківська тематика з «поправкою на енергетику». Для цього цілком згодилися Тарасові слова «Оживуть степи, озера». Ескізи розробили художники Ігор Іванов, Костянтин Сидоров і Володимир Романович. Одночасно ця ж група працювала над панно між залізничним вокзалом і автостанцією у Черкасах: хоч не в’їздну, та для прибулих теж презентаційну. Стенд з бетону і кераміки називався «На транспортних магістралях країни». Її другу чергу, тобто з боку колії, здали у жовтні 1967-го і то вже була робота Івана Литовченка та Миколи Патиковського.

Про монументально-декоративне опорядження простору інколи сповіщала місцева преса. Ось, наприклад, замітка у «Черкаській правді» від 1 листопада 1967 року: «Останнім часом обласний центр збагатився кількома новими творами черкаських і київських монументалістів. Вдало вписалася у соснівський пейзаж велика декоративна стела «Оживуть степи, озера…» Її вже добре знають черкасці.

А ось небагато хто поки бачив мозаїчне панно на ювілейну тематику, яке прикрасило будівлю м’ясокомбінату. Створили його Олександр Студені, Володимир Селіверстов і Петро Ітясков. На панно – стрімкі постаті червоногвардійців, невтомних борців за Радянську владу. Їх образи вирішені у властивому для мозаїки плані. Графічний ескіз цього панно, розроблений Студені і Селіверстовим, демонструвався на ювілейній виставці в Києві. У творчій співдружності обидва художники готують для Кам’янки декоративну стелу, присвячену декабристам.

Викликає інтерес і робота молодих майстрів Володимира Широкова і Юрія Харченка. Це – виконане у нас вперше способом рельєфної мозаїки, за ескізами Широкова, декоративне панно на будинку 8-го ПТУ. Головне місце на панно займає фігура дівчини-ткалі, яка тримає кольорові нитки, наче випрядені із сонячних променів. Тут же постаті молодих хіміків, емблема сонця. На зворотньому боці стели, встановленої між будівлями залізничного і автобусного вокзалів, закінчено в ці дні мозаїчне панно на тему українського орнаменту. Автори його – київські майстри Іван Литовченко і Микола Патиковський». Чималий доробок у означеній естетиці – за нашими митцями Олександром Студені (стела «Звенигородка»), Сергієм Рецем, Іваном Лавріненком, Миколою Ткаченком. Однак, хто у цьому амплуа та з чим конкретно виступив – предмет подальших «несистемних досліджень».